Herramientas y Materiales

Pienso que cualquier cosa que nos sirva es buena para modelar. Aún así, sí que es cierto que hay ciertos materiales imprescindibles que no pueden faltar en mi mesa.
El primero, lógicamente, la masilla. Empleo Milliput en su modalidad yellow, que es la más barata y la que más me recomendaron cuando empecé. Al principio parece complicada de trabajar pero es como todo, “cogerle el truco”. También utilizo Duro mezclado con Milliput. Esta mezcla es muy útil cuando queremos hacer piezas que sean menos quebradizas ya que el Duro presenta un acabado más plástico y mezcla perfectamente con el Milliput. Dependiendo de lo que quiera modelar, suelo preparar una mezcla en proporciones de 50% ó 75% de Milliput más 25% de Duro. En el caso concreto que nos atañe, esta mezcla fue muy útil para modelar el sombrero, la alabarda y la espada de nuestro Alabardero.

A la hora de extender la masilla podemos usar varias cosas. Para dar las formas generales yo utilizo mucho el dedo humedecido en agua y una especie de pincel que venden en las tiendas de bellas artes que tiene punta de caucho (siento no saber decir como se llama). Un pincel de pelo sintético del número 0 tampoco falta en mi mesa y es uno de los útiles clave para modelar la masilla. Para el resto también utilizo espátulas y buriles que se pueden conseguir en tiendas de modelismo y un punzón de fabricación propia realizado con el mango de un pincel al que le he añadido la punta de un alfiler. Sobre todo, lo importante es sentirse cómodo con las herramientas utilizadas.
Para trabajar la pieza cuando la masilla se ha secado, empleo limas de precisión, lijas de grano fino (entre el número 600 y 200), cuchillas y brocas pequeñas. Adicionalmente hay muchas cosas que nos pueden ayudar a la hora de modelar una figura y cualquier material puede ser útil: alambres, tenacillas, tubos de latón, plasticard,... Todo lo que se nos ocurra.

El Modelado

Cuando, como en este caso, se afronta un proyecto de modelado total creo que es muy importante partir de una anatomía correcta y proporcionada. Para modelar aproveché una vieja figura de plástico con la que saqué un esqueleto. Con una cuchilla la dejé como una especie de maniquí sin vestir, hice unos cortes en las articulaciones e introduje alambres para que este maniquí fuera articulado y de esa forma componer la pose.
 
El siguiente paso es buscar la postura deseada y es fácil que uno pueda estar varios días dándole vueltas a este tema. Digamos que al empezar uno tiene en mente una cosa, pero a medida que se van haciendo pruebas, muy posiblemente cambiemos de opinión. Los dos puntos arriba comentados creo que son de vital importancia para que la figura se acerque al resultado esperado ya que todo lo que hagamos a partir de ahora quedará condicionado por ello.
 
Antes de empezar con la masilla le damos una pensada al despiece. Separamos todas las piezas independientes y planificamos el orden en que las iremos modelando siendo, en este caso concreto: tronco, piernas, brazos, cabeza, sombrero, espada, alabarda y manos. Ahora ya sí que estamos preparados para comenzar el modelado.
 
Primero la anatomía. Hasta ahora solo teníamos un maniquí con unos alambres y es el momento de darle una apariencia de cuerpo. Esta no debe ser una tarea exhaustiva desde el punto de vista de hacer toda la musculatura pues lo único que hay que hacer es aproximar las formas, sin exagerarlas, pensando que más adelante el volumen crecerá cuando vistamos la figura. Aún estamos a tiempo de corregir algunas cosas referentes a la pose. Quizás mi forma de trabajar sea un poco atípica, ya que comienzo el modelado por el cuerpo, cuando en muchos sitios te aconsejan que empieces por la cabeza. Considero que una de las partes más complicadas de modelar es la cara y es por ello que prefiero hacerla cuando el cuerpo ya tenga unas proporciones más o menos definitivas con el fin de no pasarme en el tamaño. Tengo un poco de manía a las figuras que muestran una cabeza desproporcionada con respecto al cuerpo y trabajando de esta manera trato de no cometer este error.
 

A la hora de "vestir" con masilla una figura debemos pensar igual que si nos estuviésemos vistiendo nosotros. Casi siempre el modelado se hace de dentro hacia fuera, de las prendas más internas a las más externas. La técnica que sigo es preparar unas finas tortas de Milliput e irlas aplicando sobre la figura. Cuando se trata de los contornos generales con el dedo humedecido en agua doy la forma del volumen y después, con los útiles de modelar (pincel, espátula, punzón, …), hago el resto del trabajo, como las arrugas, costuras, etc.

Los Masters

   Con el original se obtuvieron una serie de masters sobre los que luego se realizaría la fundición definitiva. En concreto, y al ser una tirada corta de 200 piezas, se tuvieron que preparar 5 masters. Estos, se obtienen a partir del original y son copias en metal. Lo que se hace con ellos es repasarlos, quitar rebabas e impurezas y tratar de corregir posibles defectos. Digamos que son las copias del original de los que se extraerán el resto de las copias de la serie. Por ello es importante que vayan a la fundición en las mejores condiciones posibles.
 
   Lo que más me sorprendió de todo este proceso es el estado en el que queda el original. Sale como “quemado”, supongo que por haber sido expuesto a altas temperaturas. Esta parece ser la corta vida de un original.

Montaje

   En mi opinión el montaje de la figura no entraña dificultades especiales. Para unir piernas y tronco aconsejo introducir un perno metálico para fijar la unión. También puse unos pernos metálicos en los pies para poder fijar mejor la figura mientras la pinto y para que una vez pegada a la peana quede más segura. Igualmente, recomiendo ladear el tronco ligeramente hacia la izquierda para conseguir una pose algo más atractiva. Antes de montar el tronco y las piernas pinté de forma somera las partes que quedan ocultas o menos visibles, como son la parte posterior del pantalón y el reverso de los faldones de la casaca, aunque no me esforcé demasiado en ello.
 
   También coloqué el sombrero. Este requiere de un poco de masilla para sellar la unión, sobre todo por la parte de atrás. Con un poco de Putty disuelto en acetona es suficiente. Pinté la mano izquierda y las bocamangas derecha e izquierda antes de montar los brazos pero esto es algo muy personal y seguro que hay quien prefiere pintarlo una vez montado.
 
   Para que la espada quede bien segura le puse un perno que la une a la pierna, teniendo cuidado en calcular el sitio correcto donde hacer el taladro. Pinté la espada por separado antes de montarla, prácticamente cuando estaba la figura terminada. Quizás la parte más delicada del montaje es la mano derecha sobre la alabarda. Hay dos alternativas: pegar la mano a la alabarda y luego montar sobre la figura cuando ésta ya esté colocada en su peana, o pegar la mano al brazo derecho y luego poner la alabarda una vez montada la figura en su base definitiva. Yo seguí el primer camino con el fin de poder pintar con más libertad la mano y la alabarda y para ello tuve que calcular muy bien la posición exacta de la mano y la altura a la que debería estar sobre el asta.