Latorre Models 150 mm.

Esta vez, para diferenciarlo del anterior (que por cierto está en otro articulo de esta página) lo contrasté mucho más y trabajé mucho más las sombras ya que era mi problema y mi amigo Román Navarro supo darme una valiosa lección en Torrent en este año.

El montaje no entraña dificultades. Todas las piezas encajan bien y tan solo hay que tapar alguna burbuja en el sombrero y lijarlo posteriormente sin ninguna dificultad.

Para pitarlo más cómodamente separé el sombrero, el pañuelo y la pluma y posteriormente los uní al final.

Deseché los aretes de cobre que trae la figura y realicé con unos alicates de punta redonda, unos nuevos del mismo tamaño con alambre dorado que posteriormente pinté para que no destacaran tanto.

La imprimación se realizó con spray blanco de Citadel y considdro necesario que debemos fijamos en las imperfecciones y, en caso de que las hubiera, retocarlas.

Carne

Para lograr un tono homogéneo y tener para toda la zona de piel y los retoques posibles, mezclé los colores base en un carrete fotográfico y añadí agua y retardante de Vallejo para que no se secase y poder utilizarlo después.

Para realizar el tono base utilicé la mezcla de Román Navarro que me ha funcionado muy bien y que es la siguiente:

• 860 Carne medio, 983 Tierra mate y 982 Marrón Rojo

Para las luces mezclamos la base:

• Color base + 804 Rojo Beige en tres subidas y en la cuarta añadís a la mezcla base 845 Carne dorada.

Para las sombras mezclamos la base:

• Color base + 983 Tierra mate y 982 Marrón Rojo. También añadimos tonos 812 Rojo Violeta y 960 Violeta.

Los tonos oscuros y rojizos los colocamos en las sienes, en las mejillas, en las aletas de la nariz y en los lóbulos de las orejas.

Recordar que todos los tonos y más en estas figuras, deben ir muy, muy diluidos con agua y que debemos secar el pincel sin perder la punta en un papel o trapo para quitarle el agua y no encharcar la figura pintando de forma transparente.

Al acabar la figura se me ocurrió imitar una herida en el hombro derecho y aprovechar un defecto en la ceja derecho para simular una cicatriz y la falta de crecimiento de pelo en la zona. Recordar pintar las ojeras algo rosadas y violetas para evidenciar la falta de sueño en alta mar.

Para simular la barba utilicé el color base de nuevo (que estará artito el bote de tanto introducir el pincel, jejeje). Con 943 Azul Gris y con mucho agua marcamos con cuidado las zonas de barba, el bigote y la parte inferior de la barbilla.

Ojos

Un segundo tema muy importante y que quería trabajar bastante son los ojos. Según dicen el “alma” de la figura y donde el público se va a fijar.

El color de fondo lo obtuve con 884 Gris Piedra + 928 Carne Clara. Procurar no utilizar blanco puro en figuras de este tamaño y utilizar el tono 845 Carne dorada para el fondo de figuras de 54 mm ok? Una persona a esa distancia y escala no tiene los ojos blancos sino grisáceos y algo rosados, recordar las micro-venas que lo recorren...

Una vez dada la capa base y completamente seca, pintamos la pestaña superior con una línea finísima de 950 y 921 Uiforme inglés con un pincel bien afilado del número 0.

Aprovechando el pincel mezclamos 928 Carne clara + 835 Salmón y algún rojo como el 908 Rojo Carmín y pintamos con este tono el lagrimal interior de cada ojo.

El iris se pinta con 965 Azul Prusia y 950 Negro procurando que queden iguales y centrados ya que posteriormente serían aclarados en cinco manos con esa base y 961 Azul Cielo. He de comentar que procuré que el tono claro quedara en la parte inferior del ojo para evidenciar la transparencia del mismo.

Pintamos un puntito negro en todo el centro de cada pupila y seguidamente un brillo con 928 Carne clara al lado.

Cinturón Aquí si que no puedo daros una guía clara de colores ya que saqué todos los marrones que dispongo y puse sobre un plástico una gota de cada uno de ellos e iba mezclando según me convenía ...todo en fresco y así se han fundido a la perfección. Evidencié un desgaste muy pronunciado y muchas grietas y rasgaduras propias de este material y aunque no utilicé ninguna clase de barniz, quedó algo satinado en algunas partes menos desgastadas como la trasera. Pelo Para realizar la mezcla base del pelo utilicé 950 Negro + 941 Sombra Tostada y fuí aclarando con ese tono + 834 Madera Natural y Carne de Citadel para que quedara satinado y algo brillante por el sudor. Para oscurecerlo realizamos lavados con 950 Negro.

Pañuelo

El tono base del pañuelo lo hice con 874 Tierra Oscura y 884 Gris Piedra aplicándolo con paciencia y procurando cubrir toda la zona sin dejarme ningún sitio sin pintar. Para aclarar ese tono, en las partes más expuestas a la luz utilicé el tono base le añadí más 884 Gris Piedra y 928 Carne clara. Para las sombras añadí 921 Uniforme ingles igualmente a la base. Las rayas blancas se pintaron con 928 Carne clara + 858 Amarillo Hielo + 870 Gris Medio.

Sombrero

Quería presentar un desgaste parecido al cuero, muy acusado, con una técnica que ya había usado en anteriores figuras para realizar el barro, polvo, etc.

Apliqué la capa base sin imperfecciones con 950 Negro y 921 Uniforme inglés y deje secar convenientemente. Posteriormente y con guantes de latex para no arrancar la pintura con estas manos de cochinillo que tengo y la misma esponja que envuelve y protege la figura en la caja convenientemente recortada, la empapé en diferentes todos de marrón: 921 Uniforme ingles, 874 Tierra Oscura, 847 Arena oscura y 976 Amarillo Caqui y lo secaba en el papel hasta que no quedaba rastro de color en la esponja y posteriormente lo aplicaba a la figura ya casi seca. Así se consigue un efecto de polvo de pastel adherido a la pintura y un desgaste muy pronunciados.

Banda del sombrero

La pinté de color rosa gastado ya que nunca había utilizado este tono para una figura y quedé bastante satisfecho (del color eh!). Para el tono base, pensé que el 945 Magenta y 941 Sombra tostada irían de perlas. Las luces las pinté añadiendo 858 amarillo hielo y 928 carne clara a la base y las sombras menzclando al color base 941 sombra tostada y 950 negro.

Pluma

Partí de un 987 Gris medio + 950 Negro y fuí aclarando con más Gris medio y 928 Carne clara y 951 Blanco con algunos matices marrones de color 847 Arena oscura y lavados de negro.

Hebilla

La hebilla, presuntamente dorada, en un principio la realicé muy gastada partiendo de un Marrón oscuro como el 921 Uniforme ingles y aclarando progresivamente hacia el 877 Marrón dorado. Solamente en las últimas luces utilicé el color 791 Oro mezclado con Uniforme inglés para apagar el excesivo brillo.

Utilicé una peana con pedestal en vez de biselada por dos cuestiones. No tenía peana biseladas y segundo por que tenía más zona para poner el titulo de la misma.

Muchos de vosotros recordareis esta decoración a la vista en el numero 29 de la revista Euromodelismo y que solamente he intentado imitar (y se ha quedado en el intento, por supuesto) de la figura de Román ya que era la que más me gustaba y del que él mismo tuvo la gentileza de hacerme llegar las fotos vía mail que me han ayudado muchísimo para acabarla.

Encantado de la maravillosa gente de Lilliput y agradeciendo a Roman, Samuel, Sergio, Juan y Paco haberme ayudado me despido.

Espero no haber sido cargante y que haya sido ameno el artículo. Con un poco de suerte la veréis en algún concurso el próximo año y procuremos que no pase inadvertida para las revistas como este año con el anterior pirata.

Moved las orejas si queréis más artículos.

Un abrazo.

© Antonio López. Diciembre 2004