En este artículo me gustaría dar mi visión sobre aspectos a veces poco tratados, dejando a un lado las técnicas de pintura y modelado. En concreto abordaré aspectos relacionados con la creación de una viñeta. Desde que empecé en esto de las figuras una de las categorías que siempre más me ha atraído es la de viñetas o pequeñas escenas, como se quiera. Si una sola figura muchas veces puede "contar" una pequeña historia, cuando combinamos varias esta impresión se refuerza. Con la viñeta conseguimos condensar en un reducido espacio un acontecimiento que puede dotar de más sentido lo que queremos representar.

Composición

Sin duda la composición de la escena es uno de los factores claves para crear una buena viñeta. Es muy difícil establecer unas normas o premisas que aseguren el éxito. A mi entender la palabra clave es "equilibrio". Quizás sea un término demasiado abstracto, y la única explicación que se me ocurre es la de combinar adecuadamente todos los elementos que van a componer la escena de forma que encajen de manera natural.

Si observamos el trabajo de los grandes miniaturistas en este género, y mi referente personal es Bill Horan, nos damos cuenta de que en sus creaciones más brillantes no parece sobrar ni faltar nada, que lo que se pretende contar se cuenta. En el aspecto de la composición esta es la clave, que luego hay que rematar con una acertada pintura y un correcto tratamiento histórico.

Muy importante en la composición es la elección de unas figuras adecuadas. Si optamos por figuras comerciales hay que tener sumo cuidado para no elegir unas que, aun siendo teóricamente de la misma escala, guarden una desproporción entre ellas. Las figuras elegidas deben seguir la misma "línea argumental", es decir, que se complementen en postura y actitud. Si vamos a representar una situación dramática no sería muy óptimo elegir figuras con posturas y gestos relajados. En el caso de la viñeta de los tercios opté por modelarlas yo mismo, con lo traté de reducir al máximo el problema.

Es importante identificar en la viñeta lo que denominaré "foco central", es decir, el eje sobre el que girará la mirada del espectador. En este caso solo hay dos figuras y es obvio que ambas son las protagonistas, pero hay que tener cuidado que todo aquello que las rodea no ofrezca una sensación de dispersión. El conjunto debe tratar de reforzar la sensación buscada y aportar información sobre el suceso contado.

Para mi gusto las situaciones dinámicas o extremas son las que más encajan en la categoría de viñetas, mientras que poses estáticas y relajadas van muy bien para figuras individuales, aunque no necesariamente esto siempre es así, y hay multitud de ejemplos que lo corroboran. Esta apreciación digamos que es bastante subjetiva.

Para la viñeta en primer lugar modelé los esqueletos de las figuras y busqué la postura adecuada para ambas. Sobre la peana elegida jugué con la composición, ayudado de plastilina para simular el terreno. Conscientemente busqué una composición cónica, en la que la cúspide fuera algún elemento vertical, en este caso me decanté por la alabarda, un arma muy extendida en aquella época.

Un aspecto importante es intentar que no queden espacios "muertos" en la escenificación, es decir, zonas vacías que no aportan nada al conjunto. A veces este problema tiene una fácil solución colocando ciertos accesorios (ramas, matojos, piedras, etc….), pero no conviene abusar de este remedio ya que puede desvirtuar el resultado esperado. Es muy recomendable haber planificado previamente la disposición de todos los elementos y no dejar nada a la improvisación.

Evitar la simetría pienso que también es algo a tener en cuenta. Siempre trato que nada quede alineado con los bordes de la peana, buscando las líneas oblicuas. En este aspecto los elementos naturales (piedras, matojos, ramas, etc.) deben presentarse dentro de un "desorden ordenado".

Un efecto muy interesante es hacer que algún elemento sobresalga ligeramente de la peana. Con esto "rompemos" el espacio acotado, aportando una variante visual a mi modo de ver muy vistosa. En el caso de esta viñeta hay varios elementos que tienen tendencia a salir de la peana: las estacas, las vainas de las espadas y, sobre todo, la espada que está en la parte frontal de la escena.

Color

El color puede jugar un papel muy importante en una viñeta, y cuando digo esto no me refiero a que las figuras y ambientación estén mejor o peor pintadas, sino al efecto cromático que se busque. Esto puede parecer un poco sofisticado pero no lo es en absoluto, y es algo muy fácil de entender.

En la viñeta de los tercios he buscado un contraste entre las dos figuras que la componen. En la que representa al soldado herido predominan los colores calientes, el rojo, el marrón amarillento, botas de cuero rojizo. Por el contrario en la que porta la alabarda he buscado colores más sobrios, fríos, menos llamativos, sobre todo en la parte superior. Del tronco hacia abajo los colores son más vivos. Con esto no quiero decir que el resultado sea mejor, sino simplemente que me apetecía jugar con esta combinación. Un factor a mi favor era el periodo histórico elegido, que permitía un amplio margen en la aplicación de colores y formas.

La elección del color del terreno también puede jugar un papel relevante. Si optamos por un color similar al elegido para las figuras corremos el riesgo de que éstas no destaquen de forma especial. En el caso que me ocupa decidí que el terreno fuera muy oscuro, quizás en exceso. La figura herida, que tiene unos colores más vivos, de esta forma destaca más. Este efecto creo que ayuda a que la mirada del observador se centre más en donde a mi me interesa.

Resumen

Pensando en los aspectos comentados y siendo consciente de ellos a la hora de abordar un proyecto de este estilo creo que me puedo acercar con más garantías al resultado que espero y, al mismo tiempo, saber calibrar y entender el trabajo ajeno. La categoría de viñetas nos ofrece la posibilidad de ser más creativos y salir un poco de los patrones ya conocidos de la pintura de figuras individuales.

Hasta hace relativamente poco los temas españoles no destacaban especialmente en mi agenda modelística, pero de un tiempo a esta parte estoy descubriendo las muchísimas posibilidades que tiene nuestra historia. Bien es cierto que el mercado de figuras tampoco ofrece una gran variedad. Esperemos que esto cambie poco a poco.

© Rafael Cebrián, Noviembre 2002