Traducción: Jesús M. González Fontes


INTRODUCCIÓN

Con este artículo, os propongo seguir la creación de la cabeza de una figura de 65mm.Los principios de modelado serán siempre los mismos, aunque se trate de crear una pieza a otra escala distinta.

La cabeza, es la de una figura que actualmente, está en curso de creación. Para los que le interese, se trata de un guerrero Picte del siglo IX de nuestra era. Los pictes eran un pueblo céltico que vivía en la Escocia actual y que desaparecieron después de haber sido “absorbidos” por los Escoceses.

Esta es la primera cabeza que he creado en esta escala puesto que la "más pequeña" que ha salido de mis manos hasta ahora era de 90mm.

La diferencia reside sobre todo en el hecho de que a esta escala se sugieren más los detalles.


MATERIALES UTILIZADOS:

Para realizar esta creación utilicé Super Sculpey, que hay que endurecerla en el horno. Es de origen americano y puede obtenerse mediante el sitio Internet de la marca o en casi cualquier comercio especializado en manualidades.

La gran ventaja de este producto es que se puede trabajar y modificarla escultura indefinidamente, hasta lograr los objetivos.

Una vez horneado durante 15mn a 130°C, el Super Sculpey presenta la ventaja de ser más duro que la pasta Fimo más corriente que se encuentra en las tiendas de manualidades. Además, puede lijarse más fácilmente después del horneado.

El inconveniente principal de este producto es su color rosado un pocotraslúcido. En efecto, es difícil ver con precisión el estado de la superficie de la parte creada. Al final de una sesión se pueden observar numerosos defectos que aparecen como una pequeña capa de apresto, pero esto puede corregirse fácilmente con la punta del cutter, papel de lija o con la lima.

Sin embargo, el problema del color puede solucionarse mezclándolo con Sculpey III disponible en distintos colores. ¡Pero esto aún no lo intenté!.


LAS HERRAMIENTAS

Trabajé en este proyecto "estilo Bill Horan" con palillos de dientes cubiertos con pegamento cyanocrilato (super-glue) y luego lijados (la comparación termina aquí, os lo aseguro...).

Antes de poner el pegamento, se les puede dar la forma deseada, desde redondeados a muy puntiagudos. Herramientas simples y prácticas.

También utilicé distintas herramientas de dentista...

Lo siento, las fotos no son muy buenas……

Etapa 1

Sobre una base sólida (En este caso un núcleo de milliput) realizo la forma general del cráneo.

Etapa 2

Hago las órbitas de los ojos, que se sitúan casi en medio de la masa craneal (hay que fijarse de no colocarlos demasiado arriba!)

Para esto utilicé el palillo de dientes con final redondeado.

Etapa 3

Diseño la nariz, que debe ser la mitad de la distancia entre las cejas y la barbilla.

En esta etapa "empujé" la masilla hacia el exterior, pero se puede añadir masilla, que es lo que voy a hacer más tarde para darle el volumen requerido.

 

Etapa 4

Aquí, añadí un poco de pasta a la barbilla para que no fuera demasiado redondeaba...

Etapa 5

Añadí pasta en la división nasal y al nivel de las aletas de la nariz. Puse voluntariamente mas de lo necesario, con el fin de sustraer masilla más tarde y trabajar en modo “sustractivo”.

Etapa 6

La boca se sitúa aproximadamente a un tercio de la distancia entre la base de la nariz y la parte baja de la barbilla. Las esquinas de la boca están en la vertical de los ojos (cuando se observan de frente ¡por supuesto!). Para hacer la boca, dibujo un surco, luego con el palillo de dientes redondo u otro, presiono en la parte inferior para crear la depresión bajo el labio inferior.

Es una forma rápida de empezar la boca y ya se asemeja a algo...¿no?

Desde el principio intenté dar una pequeña expresión a la boca (¡obviamente no tiene aspecto de estar contento!)

Etapa 7

Moldeé una aproximación de la expresión en las cejas y arrugué un poco las sienes. (Con esto se refuerza el “enfado” en la expresión del rostro)

Coloco también los pliegues que van desde la parte baja de la nariz, a cada lado de la boca (¡no son obligatorios! Pero refuerzan la expresividad).

Etapa 8

La boca se trabaja de nuevo un poco más (los labios son ahora más visibles).

Etapa 9

Pequeño trabajo alrededor de la nariz.

Para que nuestro hombre pareciera ser un poco “entrado en años”, le añadí un poco de masilla bajo la barbilla y así sugerir la “papada”.

No se ve muy bien, pero esta masa se prolonga en un pequeño pliegue en la parte baja de las mejillas.

¡Todo esto no servirá, en realidad, para nada ya que nuestro hombre será barbudo y todo esto se tapará!La boca se trabajó de nuevo un poco mas y luego se efectúa la primera cocción.

¡Todo esto me llevó alrededor de una hora para llegar a esta fase, sin contar la realización de las fotografías!

Etapa 10

Tras la cocción, esculpí los párpados en dos etapas. (Creación de los párpados superiores, cocción, creación de los párpados inferiores).

Las fotografías siguientes muestran el aspecto de la cabeza con una pequeña capa de pintura para ver los defectos.

La boca puede parecer un poco grande pero la dejé como está ya que con el bigote se va a camuflar este error...Es necesario aún que corrija los párpados, que son demasiado grandes, al igual que las arrugas en los lados de los ojos (patas de gallo).

Es necesario corregir también esa desagradable raya sobre su mejilla izquierda y que suavice la superficie. Las aletas de la nariz también se deben precisar un poco más.

Las orejas se tallaron (mal) para nada, ya que con el casco no se van a apreciar.

Nota

En esta fase, mi esposa, señaló que mi "hombre" se asemejaba al famoso actor Suizo: ¡Bernard Haller! ¡No sé si es un cumplido, pero no me resisto al hecho de mostrar su fotografía para hacer la comparación y sobre todo para constatar que finalmente la boca no es tan grande como había pensado!

Etapa 11

El casco es de tipo "spangenhelm" es decir, segmentado y formado por placas de metal unidas entre ellas por tiras metálicas ribeteadas.

La base del casco está realizada con milliput.

Para ello, se aplastó una bola de masilla sobre la cabeza dándole una forma que engloba la forma definitiva del casco, luego se desbastó a conciencia con la lima y la lija, hasta obtener la forma deseada.Las dos bandas “metálicas” que se cruzan en la parte superior son una sección plástica Evergreen pegadas con cyanocrilato. Se afinarán un poco con ayuda de una lima.¡¡Que feo se le ve en las fotos!!...

Etapa 12

Se termina el casco. La protección nasal es un trozo de lámina de plástico y la unión redondeada de éste con el casco está hecha con milliput.

Los remaches se hacen con pincel, con la pintura muy espesa (Ej. Humbrol antigua generación) según los consejos de Michel Sáez.

¡Hay que usar los consejos, cuando éstos vengan de los mejores!

La placa circular en la parte superior del casco esta hecha con Duro.También tallé la barba y el cabello con Magic Sculp y les di movimiento a éstos ya que el personaje está representado con los ropajes levantados por el viento y es necesario que el conjunto sea coherente.

Etapa 13

La cabeza ya está terminada.

Apliqué una capa de imprimación para mejor visibilidad.

La cabeza mide alrededor de 9mm desde la parte superior del cráneo hasta la barbilla lo que corresponde a la proporción “normal” de un hombre con una altura de 7.5 cabezas.

En toda creación, me parece importante seguir la imaginación, respetando al mismo tiempo las normas generales de las proporciones. Este es el único medio de obtener una figura personal. En cualquier caso, el placer de crear bien una figura, es inmenso, aunque el resultado es siempre mejorable como es el caso aquí...

El resto de la creación de este personaje se detallará en un artículo próximo, esperando que éste les haya interesado.

 


 

© Jean-Philippe Prajoux. Junio 2004

Artículo original publicado en la página web del club francés Etendard Occitan de Blagnac: Creation d'une tête, pas à pas